«Все время двигаться»

Предыдущая статья Следующая статья

Солист группы «Михаба» Михаил Назаренко о своем музыкальном творчестве
Автор:

Мишу Назаренко, студента третьего курса факультета журналистики МГУ, уже давно знают как солиста группы «Михаба» не только однокурсники и жители родного города Салехарда. Как в нем уживаются столь различные интересы? И где кончается «дело» и начинается «потеха»? Об этом наш разговор.

©Фото из личного архива героя

- В феврале прошлого года ты в одном интервью сказал, что не видишь себя в будущем ни журналистом, ни музыкантом, не задумываешься об этом вообще. Спустя еще один год учебы на журфаке что-то изменилось?

- Мне кажется, когда ты что-то планируешь или задумываешься о будущем, ты теряешь очень многое, ты теряешь настоящее.

За два года жизни в Москве я многое для себя понял. И одна из этих вещей – это то, что у человека должна быть определенная идея, которой он живет. И в соответствии с этой идеей он будет формировать и себя, и свое будущее. Эта идея выражается в том, что ты хочешь сказать окружающим людям, и в том, как ты хочешь жить, и в том, что приносит тебе удовольствие. Вот этой идее и следуй. Тогда все будет складываться так, как нужно, ибо все в мире создано для того, чтобы ты пришел туда, куда хочешь прийти, достиг того, чего хочешь добиться. Главное, чтобы ты это заметил.

- Расскажи про свой сольный проект МИШКNН ДОМ. Планируешь дальше его развивать?

- За последние несколько месяцев в моей жизни произошло много событий, из-за которых я очень сильно поменял взгляды на музыку. Поэтому я, честно говоря, сейчас нахожусь в замешательстве. Как будто перешел на следующую ступеньку, с нее смотрю на то, что делал раньше, и мне кажется, что все это были «ясли» – «проба пера» и поиски себя. Мне очень сложно сформулировать даже для себя то, чем я буду заниматься в плане музыки в ближайшее время. Потому что я пока не могу понять некоторых вещей. У нас есть группа «Михаба» с которой мы выступаем, также есть этот сольный проект. Но ни там, ни там я не раскрылся полностью. Потому что МИШКNН ДОМ – это то, что, наверное, уже прошло. Скорее всего, если получится и если все звёзды сойдутся правильно, я буду работать над новыми идеями и делать новую музыку. Если нет, я совершенно прекращу этим заниматься и перейду на что-нибудь другое.

©Фото из личного архива героя

- Это значит, что музыка для тебя не главный источник самовыражения?

- В эту минуту не главный. В последние полтора года не главный. Из-за этого испытываю некий эмоциональный упадок временами... Потому что раньше занимался музыкой просто так, кайфовал, не думал ни о чем. Сейчас уже так совсем не хочется, вернее, даже не получается. Отношусь к творчеству совсем иначе, чем раньше. Хочется теперь говорить о чем-то серьезном. Чтобы звучание было полностью прочувствованным и осмысленным. Другими словами, я потерял себя как творческого человека и обрел заново.

- Каким ты видишь идеального исполнителя?

- Искренним. Исполнитель должен быть искренним с самим собой и со своей музыкой. Все, остальное как получится. Даже мыслительная работа по поводу своего творчества имеет огромный смысл, но она не обязательна.

- У тебя есть пример музыканта, на который ты хотел бы равняться?

- Нет, сейчас не смог никого определить. У всех свои есть недостатки, которые отторгают. Они кроятся именно в идейности этих людей. А в плане музыки мне много кто нравится, и все разные: Da Gudda Jazz, Too Many T's, XXXTentacion, AllttA, GONE.Fludd, Мария Чайковская, Бьянка.

Взять хотя бы GONE.Fludd’а. Он крутой в плане своей идейности. За его творчеством стоит идея, которую он доносит слушателю. Этой идеей он живет: спит с ней, просыпается, говорит именно так, как чувствует. Такая же у него и музыка. Вот что я ценю в людях. А когда ребята просто под влиянием модной волны пытаются что-то «выловить» и сами себя убеждают в том, что они занимаются делом – это не круто. Это нормально, это даже нет смысла осуждать, потому что так всегда было и будет происходить. Но сразу видно – когда человек приходит в музыку ради того, чтобы на него посмотрели, или когда у него есть душевная близость к тому, чем он занимается. И неважно, популярно то, что он играет, или нет, он все равно всегда будет этим заниматься и выражать себя таким образом.

©Фото из личного архива героя

- У тебя уже есть некоторый опыт выступлений. Расскажи о самом запомнившемся. Ты волнуешься перед ними?

- Я волнуюсь только на новых, «необжитых» площадках. Тогда да, перед выходом есть легкая дрожь. А так, давно все нормально. Скорее переживаю за то, что все нужно сделать на максимум и круто, как мы всегда стараемся.

Что касается запоминающегося… Много разного было. Когда мы в Ставрополе выступали на «Студвесне», там сцена и прямо на соплях держалась, мне то и дело казалось, что мы вниз провалимся. Но драйв был, собралось очень много людей, тысячи три, наверное.

Недавно мы выступали на Листва Фесте во «Флаконе» (московский дизайн-завод – прим. ред.). И нам по пять тысяч заплатили каждому! По сути, это первый наш более-менее нормальный заработок. Нам до этого ни разу не платили такие деньги за то, что мы читаем четыре-пять треков. Но суть в том, что там была небольшая сцена, перед которой стояло много машин. На приглашенных рэперов всем было плевать, люди пришли на раритетные тачки поглазеть. И мы выступали буквально для двух-трех человек, было неловко и смешно. Мы достаточно часто с таким раньше сталкивались – когда вообще нет зрителей, а мы орем на сцене, прыгаем. И все для двух ребят.

Когда мы выступали в Туле, прямо перед выходом на сцену почему-то пришла мысль снять один ботинок и выступать в носке. Это как будто придало лишней энергии. Мы тогда переживали, что перед нами классно выступили крутые ребята, и мы сказали: «Йоу, сейчас будет сложно. Давай снимем один ботинок каждый». Я не знаю, почему, но это очень помогло. Люди, которые уже начинали уходить, после нашего появления на сцене остановились, стали смотреть и кричать. Было офигенно.

Вообще, каждое выступление на сцене своеобразно и уникально, приносит свой кайф. Но, как я уже сказал, много всего произошло, я переменил взгляды, и давно не испытывал такого наслаждения, как раньше, выступая на сцене. Возможно, это связано с тем, что я на музыку начал смотреть по-другому, возможно, с тем, что я перерос баловство и дикий угар. Но иногда этого не хватает.

- Есть площадка или фестиваль, на которых ты мечтаешь выступить?

- У меня не было мыслей именно такого плана. Хотел бы выступить перед большой аудиторией – это да. Когда я был мелким, класса с пятого по девятый, если родители уходили, а брат был в школе, на меня часто накатывало какое-то безумие, я просто врубал на всю громкость треки Касты или кого-нибудь еще и представлял, что я не в своей комнате, а на огромном стадионе, передо мной миллионы людей. Очень громко играла музыка, я наизусть знал тексты песен, и я просто скакал и орал их у себя в комнате, абсолютно веря, что все происходит на самом деле. И была даже пара курьезных ситуаций из-за этого. Мама однажды ждала двадцать минут возле квартиры, потому что я не мог ей открыть дверь – не слышал, как она звонила и стучала.

- Тебя когда-нибудь узнавали на улицах? Или чаще респектуют в соцсетях?

- Чтобы узнал совсем незнакомый человек – такое было два раза. Первый раз мы с Bэtman’ом (второй участник группы «Михаба» – прим. ред.) ночью зашли в какую-то кафешку, я тогда еще был на первом курсе, и там была женщина, которая сказала: «Ой, ребята, вы же рэп читаете, группа “Михаба”». Мы просто офигели. Но она была с Ямала, как мы поняли, а ямальские ребята нас знают. Второй раз это было в Сочи на Всемирном фестивале молодежи и студентов, ко мне подошел какой-то пацан и сказал: «Йоу, ты из группы “Михаба”, я тебя знаю, ты крутой, респект тебе». Ну и после «Студвесны» в 2014-ом году, когда я учился еще в девятом или восьмом классе, было много ребят, которые просто на улице мне респектовали. Но это было в Салехарде, а у нас город небольшой, все друг друга знают, и меня это не удивляло.

Чаще респектуют в соцсетях, на самом деле. Особенно когда мы с Bэtman’ом были резидентами лейбла Bro Records, мы туда попали в сентябре 2017-го года и буквально неделю назад оттуда ушли. Мы вели фесты по ночам по пятницам в клубах с 23:00 до шести утра, после этого часто у меня личка чуть ли не завалена была.

©Фото из личного архива героя

- Как ты считаешь, молодому музыканту нужен лейбл в 2018 году?

- Скорее, нужна атмосфера, нужна тусовка. Когда ты в тусовке, у тебя все получается гораздо круче; когда рядом люди, которые «в теме», подсказывают, хвалят или критикуют. Как правило, это друзья. Это очень помогает развиваться. Но вот пример: мы же не можем сразу прочитать книгу в триста страниц, мы делаем перерывы, потому что мы не роботы, чтобы за один раз все это проглотить. Мы устаем, вот к чему я. И также в музыке. Ты устаешь все делать сам – от создания инструментала до размещения его на разных платформах, пиара и прочего.

Тусовка очень помогает развиваться, идти туда, куда ты хочешь идти, это все поддержка. Но лейбл не обязателен, можно все делать самому. Хотя его плюс в том, что это организация, и у нее есть возможности: они знают, что и как, сводят тебя с нужными людьми. Вот мы провели на лейбле, условно, год, немножко поняли изнутри эту «кухню». Каждый лейбл индивидуален, но суть примерно одна – они могут тебе предоставлять разные услуги, в которых ты сам пока не сильно разбираешься. Они могут сделать это за тебя и сделать в два раза круче. Но могут и хуже. Как правило, это зависит от людей, которые этим занимаются. Еще же и разные условия есть, кто-то требует от тебя 95 процентов того, что ты зарабатываешь, а тебе оставляет 5 процентов. Лейбл хорошая штука, если там все круто, если это как семья.

- От чего бы ты предостерег начинающих музыкантов?

- Главный враг – это лень. Это касается вообще любого процесса, физического или мыслительного. Ты думаешь, тебя посещают какие-то соображения. Но наступает следующий день, приходят новые заботы, и ты откладываешь вчерашние идеи, потом забываешь о них, и в конце концов перегораешь и «забиваешь». В итоге тонем  в рутине и просто разочаровываемся в жизни. С этим нужно бороться – делать и выпускать материал. Когда ты не останавливаешься – это и есть победа. Все время двигаться, все время работать. Мы теряем себя, когда перестаем создавать то, что благостно влияет на нашу душу, поддерживает и украшает нашу жизнь. Когда этого нет, мы каждый день думаем: «Почему я вообще проснулся сегодня?».

13.07.2023
Питание включено
Ежегодный фестиваль "Вкусы России" открылся в Москве
25.04.2025
Интервью как искусство
Журналист Юлия Шустрая поделилась со студентами журфака МГУ секретами успешного взаимодействия со спикерами
04.06.2025
Мода на Slavic core
Декан журфака МГУ открыла "Медиапонедельники" на ВДНХ лекцией о культурных кодах
16.03.2023
Скажи, что ты читаешь, и я скажу, кто ты
Характеристика человека по любимым книгам