©Фото из личного архива Анастасии
21 год, студентка Школы-студии МХАТ (2013-2017)
Роли в кино: х/ф «Коробка», сериал «Красные браслеты», х/ф «Все исправить»
Я достаточно эмоциональный человек. Я могу плакать над красивой песней, весёлым мультфильмом и книгой со счастливым концом. В последний раз я плакала именно от музыки. Буквально недавно.
Наверное, я не буду слишком оригинальна, если скажу, что самым сложным этапом в моей профессии (пока что) было само поступление. Каждый новый тур – новый стресс. Очень много желающих, очень много талантливых и сильных ребят, и надо стараться изо всех сил, чтобы заметили именно тебя. Ужас. Вспоминаю, как страшный сон. Но я верила в то, что я – исключение. И до сих пор верю. И это мне помогает идти дальше, ставить новые цели и достигать их.
Тем, у кого опускаются руки, могу сказать: банально, но вера в себя и в свою индивидуальность невероятно важны.
Я сейчас нахожусь в раннем периоде моего творчества! И силы, и вдохновение мне дают люди вокруг. Мои друзья, книги, кино и старшие товарищи «по цеху». Я только в начале своего пути и радуюсь всему, что со мной происходит. От мыслей про будущее-кружится голова.
Я болтливая. Я ужасно много говорю. Кто-то считает это плохой чертой моего характера, а я думаю совсем иначе. Именно моя болтливость и коммуникабельность помогают мне двигаться дальше. Я почти со всеми могу найти общий язык, а уж со мной – точно все. Я не боюсь разговаривать с незнакомцами в метро, философствовать с таксистами и просить у незнакомых мне людей телефон, чтобы позвонить. Недавно одной нетрезвой девушке я завязывала в метро шнурки. Мы с ней хохотали так, будто знакомы несколько лет, а на деле – две минуты.
©Фото из личного архива Ивана
24 года, Высшее театральное училище (институт) им. Щепкина (2009-2013)
Роли в кино: х/ф «Елена», сериал «Молодежка»
Должна ли известность быть мечтой? И когда ты до неё дорвёшься, твоя мечта осуществится? И что дальше? Нет, определенно не должна. Известность никогда не была моей мечтой. Знал я её цену. Насмотрелся на знаменитую однокурсницу, Дашу Мельникову. У неё был бешеный фанат, который бегал за ней, выбегал на сцену в майке: «Даша, я люблю тебя». И известность в итоге – это часть работы, которую ты должен, не рассыпая, нести.
Если бы я считал, что цель оправдывает любые средства, я, возможно, мог бы сниматься в кинокартинах другого формата. Но случаев это подтвердить не было. Да я бы и не стал. Я не ходок по головам. «Не можешь вызвать дождь – поливай свой садик», – говорили в Щепке (Высшее театральное училище им. Щепкина – прим. ред.). Да и карма же ещё есть. Все видно. Не думайте лучше над средствами и не омрачайте ими цель.
Самым сложным этапом был первый курс института. Ничего не получается, этюды не берут, ощущение, что занимаешь не своё место не покидает. Я сказал, что хочу уйти. Меня отпустили. А справился я с этим так: дождался лета, все утихло, попросил остаться.
Совет тем, у кого опускаются руки таков: бороться! Никаких больше советов давать не буду. Хочешь борись, не хочешь – дома сиди. Все просто. Подруга моя, Варя Шмыкова, поступала 6 лет (или 5). И поступила. Потом ушла. И ещё раз поступила на другой курс. Боролась.
Ранний период творчества... А он кончался? Он ещё идёт и будет идти. Вдохновляли люди. Кто-то своим нутром и порывом к прекрасному. Кто-то подкинет чего-нибудь для размышления и тут – "эврика". А кто заденет за живое, и сцена по-другому пошла. По-разному всегда.
Довольным собой быть не выгодно. Нарциссов сжигают. А про то, чем занимаюсь... Да нет, тоже не всегда доволен.
©Фото из личного архива Анвара
21 год, Высшее театральное училище (институт) им. Щепкина (2013-2017)
Роли в кино: сериал «Чернобыль. Зона отчуждения», х/ф «Неуловимые: Последний герой»
Известность – довольно-таки спорная штука. При всех опасностях, о которых мы знаем, мы все равно желаем быть узнаваемы, со всеми прилегающими условиями: вечные вечеринки, популярность среди сверстников и ревность близкого окружения. Ревность наиболее страшна в творческой профессии и ведёт за собой бесконечные скандалы, провокации, подставы и прочие «радости». Для меня известность не является конечной целью, хотя, конечно, в душе все мы желаем этого сладостного чувства. Но мне все-таки сдаётся, что известность нужно в первую очередь воспринимать как испытание, в ходе которого проверяется твоя Человечность. Но как бы сладок ни был кусок пирога, он чаще всего губит человека, полностью меняя и превращая его из индивидуума в продажную и плоскую, но зато известную единицу.
Смотря какая цель и смотря какие средства. Чаще всего, чтобы достичь чего-то хорошего, нужно либо от чего-то избавиться, либо совершить какое-то подлое деяние, но зато во благо Цели. Вот тут стоит вопрос. Цель должна быть не призрачной, а вполне конкретной, и не должна изначально в себе содержать какую-то отрицательную сторону. Чем цель больше скатывается в сторону отрицательного, тем больше страдания она принесёт при достижении. Но бывает и так, что цель может быть кристально чистой и настоящей, без капли отрицательного влияния. В таком случае нужно понимать, насколько эти средства могут повредить тебе. Средства могут быть какими угодно, но они не должны касаться твоего близкого круга, семейного очага. Это главное.
На актерскую карьеру нужно смотреть, как будто перед нашими глазами кардиограмма. Актёрская профессия и ее взлеты и падения точно такие же, как и в обычной жизни человека, у которого есть белая полоса и чёрная. Правда, в актерской сфере все гораздо более сжато, более сконцентрировано, перегружено событиями. Именно этот перегруз для некоторых становится очень серьёзным испытанием, которое не все могут пройти, даже самые талантливые люди, даже гении. Поэтому, если вы не готовы к тому, что можете сидеть без работы полгода, а то и год, это не ваша дорога. Когда я поступал в театральный вуз, педагог нас спросил: «зачем вы сюда пришли? Вы думаете вы лучше сотни тысяч тех людей, которые уже выпущены и скитаются с робким видом по киностудиям, предлагая свои фотографии? Идите на химиков, это лучше. Встаньте и не ломайте свою судьбу».
Но нас было не переубедить. Конечно, упрямство незаменимо для артиста, но только не туполобое. Если человек не может оценить объективно ситуацию, которая происходит вокруг, то в этой профессии делать нечего.
Все говорят нам про такую формулу: Успех=90%работы+10% таланта. Это не совсем верная формула, вот как она выглядит на самом деле: Успех= 25% работы+25% таланта+ 50% удачи.
Так что, актёрская профессия – это во многом жёсткая лотерея, в которой люди это и есть те самые билеты, которые сидят в одной стопке в ожидании оказаться выигрышными.
Только вера в то, что ты именно тот, который нужен режиссёру, мастеру, кастинг-директору. Не слепое вбивание этой мысли в себя. А, действительно, порой глупая, но невероятно сильная вера в то, что именно ты, а не 2000 посетивших эти пробы, достоин этой роли. От наших усилий и нашего таланта зависит немногое. Все зависит от того, в каком настроении тот человек, который решает твою судьбу, что он съел на завтрак, облила ли его лужей машина, поскользнулся ли он по дороге сюда. Я, безусловно, утрирую. Но без настоящей веры в то, что ты достоин этого, нечего здесь делать. А для тех, у кого опускаются руки после первых провальных проб: вам нечего делать в этой профессии. Процент поражений на пробах у меня огромен, а процент утверждений ничтожно мал. Только если вы сможете поднять голову и продолжить двигаться без какой-либо гарантии на будущее, вы готовы к этой профессии.
Я практически никогда не доволен собой. Человек, который кричит после каждого спектакля: "черт возьми, да я гений", вызывает подозрение. Потому что чаще всего ты недоволен собой и тщательно стараешься что-то исправить в себе от спектакля к спектаклю. А если у тебя нет придирчивого отношения к себе, то это по меньшей мере странно. Сомневаться все больше и больше в себе и стараться достичь иллюзорного максимума, будь то в роли, будь то в качестве режиссёра, ты должен двигаться постоянно вперёд несмотря ни на поражения, ни на успехи. Как только ты начинаешь заниматься самолюбованием, считай все. Пиши пропало.
Любовь? Я в ней все время ошибаюсь. Любовь должна быть одна на всю жизнь. Пока у меня были лишь зеркальные отражения той самой любви. Но я верю, что она придёт. Той самой слепой верой в то, что именно я должен получить эту роль, а не кто-то иной.
©Фото из личного архива Яны
21 год, Школа-студия МХАТ (2011-2015)
Роли в кино: сериал «Легко ли быть молодым», х/ф «Выпускной»
Известность – это побочное явление. Это какой-то приятный бонус, который может быть или не быть, который не является показателем чего-либо, это не цель. Очень зыбкая субстанция - известность, это надо понимать. Мечта глубже, весомее и стоит дороже.
Я занимаюсь своим любимым делом. Это очень большой дар в наше время, время рыночных отношений, где всё покупается и продаётся, где во главе всего стоит некий "продукт". И я благодарна той возможности, которая у меня есть. Я могу быть творцом и создавать духовное. Не знаю, конечно, но любой здравомыслящий артист должен понимать эту огромную привилегию и ценить её. Ну как известность можешь быть мечтой в таких обстоятельствах? Есть же штуки покруче, ценнее, что ли.
У меня сейчас происходит непростой период. Я перестраиваюсь, меняюсь сильно. Моя кинодеятельность активно стартанула в 18 лет. Работать было весело, предложений много, личных запросов в плане качества материала особо нет, появились деньги, тысячи подписчиков Вконтакте. Довольно-таки благостная картинка для любого подростка. А потом ты этим пресыщаешься и понимаешь, что из этого этапа выжато максимально и тебе больше неинтересно. Работать по приколу больше не твой уровень. Ты попросту умнеешь. Ходишь на пробы, пытаешься заразить себя откровенно плохим материалом и понимаешь "боже, а еще совсем недавно я бы с головой в это кинулся и мне было бы по приколу". Я очень рада таким качественным переменам. Да, у меня сейчас с кино дела обстоят неважно (это про медийность, известность). Но зато в театре я сейчас делаю большие успехи (это про внутреннее развитие). Мне нужен этот этап, так скажем, "медийного затишья". И в начале мне казалось, это что-то плохое, я приняла начало этого периода крайне негативно, даже депрессией это можно было назвать. А потом пришло осознание, что это мне в плюс, что так должно быть. Это к вопросу "что делать, если опускаются руки". Подождите их опускать, не разобравшись: вдруг это тот самый этап, который нужно принять со смирением, чтобы взлететь потом очень высоко? Умейте ждать.
Силы мне по началу давала неизвестность. Я ничего не знала, представления о профессии были крайне размыты. Хотелось узнавать, все испытать на себе, побольше впитать. Хотелось бросать свое юное тело и еще не окрепшее сознание абсолютно во всё. Интерес – штука мощная. Сейчас я рассудительнее, сейчас, конечно, всё иначе. Иногда мне даже кажется, что я уже слишком много понимаю, чтобы работать в этой профессии.
Когда я буду довольна всем, что я делаю, я уйду из профессии. Удовлетворение - это верная актерская смерть. Самоедством заниматься тоже, конечно, не стоит - это клиника. А вот объективным быть нужно всегда. Всегда нужно уметь смотреть на себя в зеркало и отдавать себе отчёт в том, кто ты и что ты.
Героиня Варвара в спектакле «Девушки в любви» (театр Практика) – роль, которая перевернула мою внутреннюю жизнь и внешнюю. История о девушке, которая психически сломалась в 23 года и не смогла это побороть. Спустя 3 года она по-прежнему живет прошлым и без конца в него прыгает. Пространство сцены разделено на 2 части: Варя в возрасте 23 лет и Варя в возрасте 26 лет. И зритель наблюдает за тем, как девочка перемещается по комнатам, то есть по своему сознанию. Эта работа позволила мне заглянуть очень глубоко внутрь себя. Я узнала о себе такие вещи, о которых в быту даже и заподозрить не могла. Спектакль стал моей личной терапией.
